Cette expression d'origine celte "o ghei an heu" employé par les druides coupant le gui et qui se traduit par "que le blé germe" est pour moi d'actualité
puisque j'ai fêté l'avénement de cette nouvelle année en armorique, terre celtique par excellence...
J'ai deserté mes Vosges pour les rivages de la Manche, bien m'en a pris, il n'y a pas de neige en montagne et la douceur règne en bord de mer ! La preuve par l'image
(vidéo de gauche). Mais, l'hiver en Bretagne c'est parfois le "coup de vent" aussi soudain que violent... Le spectacle de la mer en furie en ce 2 janvier 2016 (vidéo de droite)
a fait ressurgir de ma mémoire le souvenir du 2 janvier 1976 qui vit les éléments se déchainer... Il y a 30 ans,j'étais invité chez mon ami Jean GUILLOU a Crozon et nous avons vécu
la tempête à la pointe de Pen-Hir...
Projet majeur des Machines, l’Arbre aux Hérons, sera un arbre d’acier de 50 mètres de diamètre et 35 mètres de haut (45 jusqu'à la tête des hérons en vol),
surmonté de deux hérons. Les visiteurs pourront parcourir de branche en branche d’étonnants jardins suspendus et embarquer sous les ailes des hérons.
Face au coût estimé à 35 millions d’euros, la municipalité a commandée en avril 2015, une double étude « d'attractivité et de faisabilité » qui devrait durer six mois,
à l'issue de laquelle la ville décidera d'apporter ou non son soutien, dans la mesure où le projet sera financé en partie par des fonds privés.
En novembre 2015, la municipalité annonçait finalement que l’Arbre aux Hérons ne serait pas réalisé durant le mandat en cours qui prend fin en 2020,
ceci pour des raisons budgétaires d'une part, et par l'absence de terrains permettant d'accueillir l'œuvre dans de bonnes conditions économiques, urbaines et paysagères d'autre part
(le parc urbain projeté à l'ouest de l'île de Nantes, susceptible d'accueillir la structure, ne sera pas aménagé avant 2023).
le bestiaire de l'arbre aux hérons
ils n'attendent que vous ! :
nouveauté 2016:*l’araignée :
Une araignée, destinée à habiter au cœur de l’Arbre aux Hérons s’installe dans la Galerie. Vous la découvrez endormie dans son trou. Réveillée par les machinistes,
elle embarque 4 visiteurs sur son abdomen.
Reliée à un pont roulant, elle s’élève sur ses fils et se déplace au-dessus du public vers l’extrémité de la Galerie.
*L’araignée redescend au sol puis marche vers son trou et se rendort. Pendant la suspension et la marche, les pattes sont en mouvement :
c’est une vraie marionnette, les machinistes et le public embarqué (3 personnes) lui donnent vie.
L’araignée a été construite par la compagnie La Machine dans son atelier. Elle pèse 2 tonnes pour une envergure de 7,5 m et une hauteur de 4,5 m.
Artistes de la Casa de Velázquez
Tania BLANCO, Hélène DAMVILLE, Baptiste FOMPEYRINE, Didier HAMEY, Guillaume LEMARCHAL,
Albert MERINO, Sarah NAVASSE-MILLER, Renaud PERRIN, Pierre PRIMETENS,
Romain RAMBAUD, Quentin RAVELLI, Esther SEÑOR
Exposition 17 mars - 30 avril 2016
Manoir de la Touche - Musée Dobrée
18 rue Voltaire -
- 44000 - NANTES
L’exposition présentée parallèlement à la 26ème édition du festival du cinéma espagnol de Nantes, regroupe les travaux de onze membres artistes
de l’Académie de France à Madrid, issus de la promotion 2014-2015.
pour en savoir plus sur la Casa de Velasquez
Les œuvres exposées, fruit d’une année de travail et de création dans les ateliers de la Casa de Velázquez, nous invitent à découvrir les univers propres
à chacun des artistes. Elles rendent également compte des nouveaux champs d’exploration de la création contemporaine actuelle et des perspectives nouvelles qui en émergent.
À leur côté, sera également présent Romain Rambaud, artiste nantais ayant bénéficié d'une résidence de trois mois à la Casa de Velázquez en 2015.
Manifestation de l’art contemporain et témoignage des puissants liens culturels unissant la France et l’Espagne, l’exposition s’inscrit de plus dans
le cadre de la politique de soutien à la création contemporaine et aux jeunes artistes du département de Loire-Atlantique.
pour découvrir les artistes présentés,cliquez
ici. Lucho a aimé cette expo il en a fait un reportage photos et vidéo:
Arrivé en 1953 à Paris, Jean Branchet poursuit des études techniques à l'Ecole des Télécommunications, puis de Droit et de Sciences Economiques à la Sorbonne.
Découverte de l'art contemporain dans les Salons parisiens, en particulier, celui des Réalités Nouvelles.
Fréquentation assidue du Musée du Louvre, du Musée National d'Art Moderne et des galeries du quartier Saint-Germain.
Pratique la guitare de jazz et classique pendant plusieurs années. Suit épisodiquement les cours de modèle vivant à l'Académie de la Grande Chaumière.
Economiste, organisateur et financier de sociétés multinationales, il mène parallèlement une oeuvre plastique personnelle qui, depuis le début des années soixante-dix,
s'inscrit résolument dans le sillage du mouvement constructiviste. Des voyages privés et ceux occasionnés par l'exercice de sa profession l'ont conduit
à faire de fréquents déplacements à l'étranger lui fournissant ainsi l'occasion de visiter un grand nombre de musées.
A animé avec son épouse, de 1975 à 2000, la Galerie Convergence de Nantes, galerie ayant présenté un large éventail d'artistes significatifs de la plupart des grands
mouvements artistiques apparus après la Seconde guerre mondiale.
les clichés de Lucho
"Regards d'aquarelles" - Jacqueline Schoulmann
exposition temporaire - du 15 février au 1er avril 2016 2eme étage du bâtiment
Jacqueline Shoulmann est une aquarelliste de Nantes dotée d'une grand sensibilité. Au travers de ses aquarelles, elle nous fait découvrir des paysages et
des situations tout à fait surprenantes de délicatesse, d'instants volés, de lumières rares et diffuses...
Un jour, passant près d'une piscine, Jacqueline Schoulmann est tombée sur un bouquet de fleurs jeté dans l'eau. Pour l'aquarelliste, ce fut une révélation.
« Les bulles dans l'eau, les couleurs irisées par le soleil, j'ai trouvé ça exceptionnel. »
De là est née une série sur les fleurs, où les solutions aqueuses répondent parfaitement au thème, noyant les dégradés des tons.
Jacqueline Schoulmann expose aussi une autre série sur le regard, ainsi que des portraits de chevaux.
Lucho a aimé la maitrise de l'artiste
Maquettes de navires
Exposition à partir du 4 janvier 2016
du lundi au vendredi de 10h à 12h30 et de 14h à 18h.
Maison des Hommes et des Techniques ( MHT ) - 2B Boulevard Léon Bureau
- 44200 - NANTES
Jadis outil de travail pour montrer à l'armateur à quoi ressemblera son navire, loisir pour des bricoleurs adroits ou objet qui fait rêver de voyage,
la maquette de navire a de multiples fonctions.
La Maison des Hommes et des techniques en possède plusieurs dizaines, (Mer noire, Surcouf,...) dont certaines sont rarement sorties des réserves.
Récemment, le fonds a été enrichi par deux dons de maquettes : celle du Normandie, certes construit à Saint-Nazaire et non pas à Nantes,
mais faisant partie de ces navires « mythiques » qui attireront à coup sûr le public. L'autre maquette est celle de l'escorteur rapide Corse.
Par ailleurs, l'exposition bénéficie de plusieurs prêts (le car-ferry Napoléon et plusieurs sous-marins).
L'ensemble de l'exposition présente une variété de navires civils et militaires, pour l'essentiel construits à Nantes.
En images, la visite rapide, de Lucho
Quoi que tu fasses, fais autre chose
Exposition du 6 février au 17 avril 2016
Mercredi au vendredi de 13h à 18h - Week-end de 13h à 19h
HAB Galerie (Hangar à Bananes)
21 Quai des Antilles (île de Nantes)- 44200 - NANTES
Cette exposition organisée par le Frac des Pays de la Loire est axée sur la question de l'interprétation. Elle réunit une cinquantaine d'oeuvres
basées sur le principe de l'instruction, du jeu ou du protocole à activer.
Aux côtés de la collection du Frac des Pays de la Loire et d'un ensemble d'oeuvres issues d'institutions publiques ou auprès d'artistes,
une quarantaine d'oeuvres du projet DO IT de Hans Ulrich Obrist sont présentées.
DO IT est un projet au long cours, où les artistes élaborent des modes d'emploi que chacun peut interpréter dans le cadre d'expositions.
L'oeuvre se transforme au fur et à mesure de ces interprétations. Bertrand Lavier, Christian Boltanski inaugurent le projet au début des années 1990,
et au final 250 artistes ont participé à ce work in progress. Les impressions de Lucho .
Déroutant!...Les ateliers organisés dans le cadre de "DO IT" ne m'ont pas convaicu, et les "médiateurs" semblaient débordés par le sujet !! En bref,
cette exposition ressemble à un grand fatras, ludique et sympathique, à preuve le nombre de photos prises ...
A ne pas manquer si vous avez des enfants, une excellente approche de l'art...
Les ateliers sont ouverts jusqu'au 21 février seulement.
Il était une fois... - Festival Handiclap
Exposition d'art brut du 17 au 23 mars 2016
Maison de l'Avocat - 25 Rue La Noue Bras de Fer - 44200- NANTES
de 14h à 17h tous les jours même le dimanche
Réalisée par l'EPMS Le Littoral et le Foyer de Vie "Abris de Jade" de St-Brévin Les Pins, sur le thème "Contes, fables et légendes".
en savoir plus En photos et vidéo, la visite de l'expo par Lucho
Contre-jours sur l'Erdre - Yves AUDOUIN
Exposition du 12 février au 13 mars 2016
Lundi, mardi, vendredi de 13h15 à 18h15
Mercredi, samedi, dimanche de 9h15 à 12h15 et de 14h15 à 18h15
Fermeture hebdomadaire le jeudi.
La Maison de l'Erdre - Quai de Versailles
- 44000 - NANTES
La Maison de l'Erdre propose une exposition de photographies d'Yves Audouin, sur le thème des activités humaines qui se pratiquent sur la rivière de l'Erdre.
Photographe amateur, Yves Audouin est passionné par la lumière et a réalisé une série de prises de vues à contre-jour.
Dans cette expo-photos, il présente en particulier une série d'images sur des sportifs pratiquant l'aviron à haut niveau,
au sein du Pôle France Nantes de la base nautique universitaire de la Houssinière. Certains de ses sujets font partie de l'équipe de France. la visite, rapide, de Lucho
Rapide car l'expo compte en tout et pour tout une quinzaine de photographies, j'ai choisi cinq d'entr'elles pour illustrer mon propos.
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TDC 61 - Typographie, Design graphique - Création visuelle
Exposition du 13 janvier au 13 février 2016
Du lundi au samedi de 13h à 18h
ENSA - Ecole Nationale Supérieure Architecture
- 6 Quai François Mitterrand - 44100 - NANTES
L'ECV Nantes (Ecole de Communication Visuelle) en partenariat avec l'Ecole Nationale Supérieure d'Architecture présente le TDC 61 :
Exposition internationale, sélection du Type Directors Club de New York.
Créée en 1946, à New York, par des professionnels de l’édition, le Type Directors Club est une structure de réflexion et de valorisation
de la typographie et du design graphique. Il met l'accent sur l’excellence typographique, qui prend la forme d’affiches, couvertures de livres,
magazines, brochures mais aussi habillages télévisés et sites web.
Chaque année, le Club organise un concours international ouvert aux designers, typographes, graphistes professionnels et plus récemment aux étudiants.
À l’issue de ce concours, les travaux des lauréats font l’objet d'une exposition présentée dans une douzaine de pays dans le monde.
Les oeuvres des gagnants sont reproduites dans un ouvrage annuel du TDC, publié par Verlag Hermann Shmidt.
Le TDC 61
L'école de communication visuelle a l'exclusivité de cette exposition pour la France et, pour la cinquième année consécutive,
en partenariat avec l'école nationale supérieure d'architecture de Nantes, elle la présente dans la galerie Loire.
Comment Lucho traduit-il cette exposition ? .
C'est très clairement une présentation à usage professionnel ... Mais, ne boudant pas mon plaisir, je me suis attaché à photographier les travaux qui ont
déclanché chez moi un intéret esthétique. Après avoir regardé les images en bas de page, Partagez vous mon point de vue ?
les "shoots" de Lucho
vues générales
Détails
Histoire et traditions des TOUAREGS
Exposition du 27 janvier au 14 février 2016
Lundi au vendredi de 13h30 à 18h, samedi & dimanche de 14h à 18h
Espace COSMOPOLIS - 18, Rue scribe 44100 - NANTES
De 1957 à 2007, Michel Vallet a recueilli une documentation exceptionnelle sur la culture touarègue : carnets de travail, croquis, dessins, photos, objets et cartes.
L'association Tatrit propose de découvrir et partager une partie de ce fonds qui représente un patrimoine exceptionnel et apporte un témoignage inestimable
sur la vie traditionnelle des « gens de la langue touarègue » Kel-Tamaseq.
La préservation de la mémoire culturelle touarègue revêt un intérêt particulier dans le contexte géopolitique actuel et permet de mieux
connaître cette population qui vit de profondes mutations
Lucho a vu cette exposition organisée par l'association Tatrit. .
Un contenu conforme au titre ! Cette exposition ethnographique extrêmement documentée met à mal le mythe du Touareg apparu avec l’ouvrage qu'Henri Duveyrierleur consacra en
1864. Après 50 ans passés a leur côté Michel Vallet nous décrit les coutumes et traditions d'un peuple en pleine mutation.
Par exemple, savez-vous pourquoi les touaregs sont appelés "hommes bleus"?" La réponse et La suite du reportage
photographique sont en bas de page !
Reportage photos
REPONSE : d’après la couleur de leur chèche, qui teint avec de l’indigo, se décolore sur la peau avec le temps.
vêtements et bijoux
sellerie
armes
ustensiles de cuisine / instrument de musique
Mille Plateaux
Exposition de Pascal DUSAPIN
14 janvier 2016 - 7 février 2016
Le lieu Unique - 2 Quai Ferdinand Favre - 44000 - NANTES
Est-ce vraiment une exposition ??? Je n'en sais rien mais c'est à coup sûr une découverte ! Vous pourrez vous forger votre
opinion en regardant la courte vidéo de Lucho et surout en consultant le dossier :
Pascal DUSAPIN
Dans l’obscurité, une soixantaine de dessins sont projetés sur de grands voiles transparents suspendus et
disposés de façon irrégulière. On assiste ici à l’orchestration des couleurs, des volumes et des courbes de
ses dessins, sorte de palimpseste continuellement instable, dans un environnement sonore que l’artiste
a imaginé à partir de captations de sons de vent du monde entier, sonorités naturelles qui sont ses plus
anciens souvenirs...
La part du rêve
Exposition d'Etienne COURNAULT
6 novembre 2015 - 7 février 2016
Chapelle de l'Oratoire - place de l'oratoire - 44000 - NANTES
L’œuvre de Cournault laisse une large place au rêve et à la métamorphose. Riche d’un ensemble d’œuvres surréalistes réunissant Tanguy, Masson ou Ernst,
l'exposition explore également des techniques afin d'établir un parallèle avec les inventions multiples des surréalistes.
L’usage du verre, s’il introduit une dimension décorative, est aussi un jeu visuel de superpositions et de reflets, qui introduit le mystère et le trouble de la perception.
L’usage du sable dans la peinture (dès 1923) renvoie aux expériences cubistes, mais également à l’automatisme pictural de Masson
(qui inaugure sa pratique de la peinture au sable en 1927).
Dans l’art de la gravure également, Cournault donne à voir la réalité poétique du quotidien : la série des Graffiti (1927) invite à
mettre en perspective les photographies de Paris de nuit de Brassaï (1932) ou l’art non académique de Dubuffet.
Les monotypes ne sont pas sans évoquer ses frottages et grattages de Max Ernst.
L’ensemble de l’œuvre d’Etienne Cournault est abordé avec la présentation des miroirs peints, les peintures sur sable, des pastels et des gravures, pour la plupart
provenant de la succession, mais également avec les œuvres des collections publiques (Centre Pompidou-MNAM, Musée d’art moderne de la Ville de Paris, musée de Nancy, …). Commentaires de Lucho .
C'était à ne pas manquer !!!
En effet, cette expo a été la dernière présentée à La Chapelle de l'Oratoire avant la fermeture dans le cadre des travaux du futur musée d'arts qui
ouvrira en 2017.Une découverte pour moi, un moment très, très agréable !!!
en savoir plus sur cet artiste : cournault
Quelques images
peintures sur verre, bijoux
peintures
taches & graffiti
Design, L'Expo
Exposition du 28 novembre 2015 au 20 janvier 2016
Les mercredi, samedi, dimanche de 12h à 18h
Cale 2 Créateurs - Pied de la grue jaune - Parc des Chantiers - Ile de Nantes 44200 - NANTES
Pour la cinquième année consécutive, l'École de design Nantes Atlantique expose une sélection de projets de fin d'études : 19 parmi les 171 projets des étudiants
en 2e année de master diplômés en 2015.
En mettant en avant la démarche de ses jeunes diplômés, futurs designers, à travers ces projets innovants, L'École de design Nantes Atlantique souhaite faire découvrir à un large public
une vision du design qui va bien au delà de l'esthétique. Lucho a vu cette expo .
Il n'y a as de photos pour illustrer mon passage à la cale 2 ! La presentation de projets de designers n'étant pas très photogènique...Ceci etant dit cette expo "participative"
puisqu'on pouvait voter pour l'un des projets, est fort intéressante car elle permet de découvrir de jeunes talent impliqués dans le quotidien qu'ils approchent avec leurs compétences,
leurs visions et proposent des solutions issues de leurs études et de leurs personnalités.
Projet majeur des Machines, l’Arbre aux Hérons, sera un arbre d’acier de 50 mètres de diamètre et 35 mètres de haut (45 jusqu'à la tête des hérons en vol),
surmonté de deux hérons. Les visiteurs pourront parcourir de branche en branche d’étonnants jardins suspendus et embarquer sous les ailes des hérons.
Face au coût estimé à 35 millions d’euros, la municipalité a commandée en avril 2015, une double étude « d'attractivité et de faisabilité » qui devrait durer six mois,
à l'issue de laquelle la ville décidera d'apporter ou non son soutien, dans la mesure où le projet sera financé en partie par des fonds privés.
De 1957 à 2007, Michel Vallet a recueilli une documentation exceptionnelle sur la culture touarègue : carnets de travail, croquis, dessins, photos, objets et cartes.
L'association Tatrit propose de découvrir et partager une partie de ce fonds qui représente un patrimoine exceptionnel et apporte un témoignage inestimable
sur la vie traditionnelle des « gens de la langue touarègue » Kel-Tamaseq. 
